El Centro de Arte Hortensia Herrero acoge desde el 29 de abril la exposición temporal del artista alemán Anselm Kiefer, una de las figuras más influyentes del arte contemporáneo internacional. Concebida en estrecha colaboración con el propio artista, supone la primera muestra de Kiefer en Valencia.

La exposición, comisariada por Javier Molins, ocupa seis galerías del centro, que han sido adaptadas para albergar el lenguaje monumental y matérico del artista. “Cuando visitamos a Kiefer en su estudio de Croissy me quedé impresionada porque había recreado a escala real las salas de este centro con la selección de obras idóneas”, remarca Hortensia Herrero sobre el proceso de diseño de la exposición. El recorrido propone una experiencia casi inmersiva que trasciende lo expositivo para convertirse en una intervención de escala arquitectónica, donde historia, paisaje y mitología se entrelazan.

“La primera vez que vi la obra de Anselm Kiefer, con esa fuerza, me atrapó. Su arte tiene algo que te hace sentir, concentrarte y meterte dentro de la obra”, afirma Hortensia Herrero

Hortensia Herrero / Foto: Nastassia Tarusava

 

La relación entre Hortensia Herrero y el artista se remonta a una década atrás, cuando la coleccionista incorporó su primera obra a la colección, Böse Blumen. Este vínculo, consolidado a lo largo del tiempo, ha hecho posible la llegada de esta exposición a Valencia. “La primera vez que vi la obra de Anselm Kiefer, con esa fuerza, me atrapó. Su arte tiene algo que te hace sentir, concentrarte y meterte dentro de la obra”, afirma Hortensia Herrero.

En este sentido, la obra de Kiefer dialoga de forma natural con el propio edificio que la acoge, un espacio atravesado también por estratos de tiempo, memoria y cultura que refuerza la lectura de sus piezas. “La verdad es que, si alguien no ha visto nunca una obra de Kiefer, es una persona afortunada porque puede vivir por primera vez la increíble experiencia de contemplar esas obras llenas de capas, esa materia, esa textura, esos colores… que una vez se han visto nunca se olvidan”, afirma Javier Molins, director artístico del CAHH.

Historia, paisaje y mitología

Las obras de Kiefer presentes en la colección Hortensia Herrero y expuestas en la sala noble del antiguo palacio -Böse Blumen, Walhalla y Der Tod und das Mädchen- son el origen sobre el que se ha desarrollado esta exposición que pretende ahondar en temas como la historia, pero también la literatura, la naturaleza, la música y la mitología.

Entre las obras, muchas de las cuales salen por primera vez de su estudio, podemos encontrar Elektra, Dryad y Danaë con referencias a mitos griegos. Otras obras como Böse Blumen, Für Walther von d. Vogelweide y Wer jetzt keines Haus hat, baut sich keines mehr están inspiradas en la poesía, de Baudelaire, Walter von der Wogelweide y Rilke, respectivamente. En el caso de Der Tod und das Mädchen es la música, en concreto de Schubert, la fuente de inspiración.

Las obras de Kiefer presentes en la colección Hortensia Herrero y expuestas en la sala noble del antiguo palacio -Böse Blumen, Walhalla y Der Tod und das Mädchen- son el origen sobre el que se ha desarrollado esta exposición

Además, el visitante también puede disfrutar de una de sus vitrinas, Johannis Nacht, con helechos en su interior o de Himmel–Erde (1974), la pieza más antigua de Kiefer presente en esta exposición, entre otra obras.

Danaë, una obra monumental por primera vez en Europa

Entre las piezas destacadas se encuentra Danaë, una de las obras más grandes realizadas por el artista hasta la fecha —más de trece metros de ancho— que puede verse por primera vez en Europa.

Hortensia Herrero ante una de las obras de Anselm Kiefer / Foto: Nastassia Tarusava

 

En esta obra, Kiefer reproduce el interior del aeropuerto de Tempelhof en Berlín y, al mismo tiempo, hace referencia al mito de Dánae en forma de una lluvia dorada que cae sobre el cuadro. Según la mitología griega, Zeus se transformó en lluvia dorada para visitar y fecundar a Dánae, quien se encontraba recluida en una torre para evitar que tuviera descendencia. Esta obra tan solo se ha visto en una exposición en Nueva York en 2022 y podrá verse ahora por primera vez en Europa.

Sobre Anselm Kiefer

Anselm Kiefer nació en 1945 en Donaueschingen, Alemania. En 1992 se trasladó a Francia, donde vive y trabaja entre París y Barjac, cerca de Aviñón. El artista estudió Derecho, Literatura y Lingüística antes de ingresar en la Academia de Bellas Artes de Karlsruhe, y más tarde en la de Düsseldorf, donde fue alumno de Joseph Beuys. En 1980 fue seleccionado para representar al Pabellón de Alemania Occidental en la 39ª Bienal de Venecia, y desde entonces sus obras se han mostrado en destacadas exposiciones individuales internacionales, en museos tan prestigiosos como el Art Institute of Chicago (1987); la Nationalgalerie de Berlín (1991); el Metropolitan Museum of Art de Nueva York (1998); la Fondation Beyeler de Basilea (2001); el Museo Guggenheim de Bilbao (2007); la Royal Academy of Arts de Londres (2014); el Centre Pompidou de París (2015); la Bibliothèque Nationale de France (2015); la Albertina de Viena (2016); el Museo Estatal del Hermitage de San Petersburgo (2017); el Museo Rodin de París (2017); o el Met Breuer de Nueva York (2018); entre muchos otros.

Anselm Kiefer estudió Derecho, Literatura y Lingüística antes de ingresar en la Academia de Bellas Artes de Karlsruhe, y más tarde en la de Düsseldorf, donde fue alumno de Joseph Beuys

Kiefer recibió el Premio Praemium Imperiale otorgado por Japón en 1999, y en 2008 fue galardonado con el Premio de la Paz del Comercio Librero Alemán. En 2007 se convirtió en el primer artista desde Georges Braque en recibir un encargo para una instalación permanente en el Museo del Louvre de París, y en 2018 su escultura site-specific Uraeus se exhibió frente al Rockefeller Center de Nueva York. En 2020, el presidente francés, Emmanuel Macron, encargó a Anselm Kiefer la realización de una instalación permanente para el Panteón de París.

Sobre el CAHH

Desde su apertura en noviembre de 2023, el Centro de Arte Hortensia Herrero se ha consolidado como uno de los espacios culturales más destacados de Valencia, recibiendo cerca de medio de millón de visitantes. Ubicado en un palacio del siglo XVII en pleno centro de la ciudad, el CAHH alberga la colección privada de Hortensia Herrero, considerada una de las coleccionistas más relevantes a nivel internacional.

La programación del centro combina la exhibición de su colección permanente con exposiciones temporales de primer nivel, reforzando el posicionamiento de Valencia como destino cultural de referencia. La llegada de Anselm Kiefer marca un nuevo hito en esta trayectoria y sitúa al CAHH en el circuito internacional del arte contemporáneo.